Libérica feat. Antonio Lizana: Arrels (NUEVO ALBUM)

LIBÉRICA, nuevo proyecto de Manel Fortià (feat. Antonio Lizana) presenta ARRELS (Segell Microscopi, Diciembre 2021)

Arrels hace una aproximación a la música tradicional catalana desde un nuevo prisma fresco y regenerador, donde el flamenco, el jazz y el folclore catalán se agarran de la mano.

Arrels (Segell Microscopi, 2021) es el primer trabajo de Libérica, este nuevo proyecto liderado por el contrabajista catalán Manel Fortià, que después de una temporada viviendo en Nueva York y habiendo tocado con grandes iconos del jazz como Dave Liebman, Eliot Zigmund, Ari Hoenig, Chris Cheek… decide volver a su tierra natal y adentrarse en el repertorio tradicional catalán sin desprenderse de la efervecencia musical de la meca del jazz, donde su multiculturalidad siempre ha propiciado que se fusionen diferentes estilos para crear otros nuevos. Con esta filosofía, Libérica busca puntos en común entre la canción tradicional catalana y el flamenco utilizando el jazz libre como vehículo conductor. La renovación y actualización del folclore es necesaria y ayuda a que éste siga vivo. Es por eso que la Fira Mediterrania de Manresa apostó por este proyecto el pasado octubre programándolo como uno de los platos fuertes del festival.

Se trata de un disco que revisita grandes estándares de la canción tradicional catalana como son “La Dama d’Aragó”, “El Cant Dels Ocells” o “Els Tres Tambors” en clave de flamenco y de jazz, mezclando sus letras con cantes tradicionales que hablan de las mismas temáticas pero con otras palabras. Las voces del catalán Pere Martínez y del gaditano Antonio Lizana representan estos dos mundos coexistentes dentro de la Península que se encuentran en Libérica de una forma orgánica y libre gracias al jazz, que podría decirse que se ha convertido en una música integradora y en un lenguaje universal durante las últimas décadas.

La elección de Manel Fortià por el repertorio tradicional en el disco Arrels es fruto de la nostalgia vivida en los últimos años que estuvo en Estados Unidos. De alguna manera allí se le despierta la necesidad de buscar en sus raíces musicales y empieza a incorporar en su repertorio algunos himnos catalanes como “El Cant dels Ocells”, el cual también versiona con sonoridades flamencas junto con la cantante Magalí Sare. Allí es cuando surgen sus ganas de seguir experimentando en esa dirección. También durante esa época conoce al legendario pianista Chano Dominguez, un claro referente en el flamenco-jazz y con el que ahora trabaja de forma regular. Es él uno de los músicos que más le inspira y le hace crecer su pasión por este género, que ya había despertado su mentor Javier Colina en su época de estudiante en el Taller de Músics de Barcelona.

La formación Libérica, aparte de tener la colaboración estelar del saxofonista y cantaor gaditano Antonio Lizana, un músico excepcional con larga trayectoria internacional y que se ha consolidado como un referente en su estilo, cuenta también con dos de los nuevos valores del flamenco-jazz hecho en Cataluña como son el cantante Pere Martinez y el pianista Max Villavecchia de «Los Aurora». Además nos encontramos con la colaboración internacional de una de las nuevas revelaciones dentro del jazz moderno Europeo, el batería francés Raphael Pannier (Miguel Zenón, Aaron Goldberg…), residente entre París y Nueva York.

“En una sociedad en la que cada vez nos encontramos con más normas que nos atrapan y controlan, la música es de los pocos espacios donde todavía podemos ser libres. Éste es uno de los motivos por el que nace Libérica, para ayudarnos a conectar con nuestras raíces desde el aire y hacernos un poco mas felices cada dia” (M. Fortià)

*Libérica es una coproducción de Manel Fortià, La Marfà Centro de Creación y el Auditori de Girona.

LAS CANCIONES:

El disco abre con “La Dama d’Aragó”, en un arreglo muy redondo donde se mezclan Fandango de Huelva y Seguiriya. Después de la presentación del tema encontramos un cante de Antonio que pone la piel de gallina desencadenando en un explosivo solo de saxo con algún guiño al maestro Paco de Lucia.

A continuación encontramos “El Cant dels Ocells”, este arreglo ya mencionado por Soleá por Bulerías, cantado excepcionalmente por Pere que nos lleva de forma natural hacia un sentido solo de contrabajo. Después de un cante flamenco tradicional de Antonio, la última melodía nos hace aterrizar en una coda energética por Bulerías donde el saxo vuelve a brillar con intensidad.

Seguidamente de una magnífica introducción de batería (o de tambores) del Raphael, comienza un arreglo muy original de “Els 3 Tambors”, el cual comienza por Tanguillos de Cadiz, donde el piano muy rítmico y juguetón nos recuerda al maestro Keith Jarrett en sus conciertos a piano solo. La voz relajada y suave de Pere nos hace caricias a las orejas mientras nos va introduciendo la canción. Siguiendo con la temática amorosa de la letra, Antonio nos recuerda al gran Camarón de la Isla en un sentido y profundo canto que nos lleva hacia los solos. Quizá sea el arreglo más elaborado del disco, ya que nos lleva por un viaje sonoro y estilístico jugando con el motivo de la melodía y cambiándolo de carácter constantemente.

A continuación nos encontramos en el momento más dramático del disco, donde una seguiriya carcelera nos introduce la melodía de “La Presó de Lleida” sólo acompañada por un yunque (simulando los barrotes de la cárcel) y por un redoble de caja como si se tratara de una Saeta. Poco a poco va avanzando la historia hasta que llega el cante carcelero de Antonio representando el dolor de los presos. Después de un magnífico solo compartido entre piano y saxo llegamos al final de la historia que nos devuelve al clima dramático del inicio después de que la cuenta le dice a la hija que ejecutará a todos los presos.

Ya en la recta final, después de este final solemne, nos encontramos con una alegre introducción de contrabajo muy bien ejecutada donde Manel juega con la melodía de la habanera La Bella Lola con ritmo de guajira flamenca. Encontramos por tanto una conexión entre las habaneras catalanas y las guajiras flamencas, dos estilos que nos conectan con Cuba desde diferentes puntos de vista y tradiciones.

Esta introducción nos lleva hacia otra habanera de Nicolau Guanyabens, “La Calma de la Mar”, que servirá para concluir el disco. Quizás la versión más dinámica y con una sonoridad más jazzy con algún toque de fandango swingado. La voz de Pere brilla con esta melodía tan bonita muy bien apoyada por toda la banda que demuestra tener muy buen entendimiento y solidez en la forma en que la pieza va creciendo. En el punto álgido, después de un bonito solo compartido entre el contrabajo y el piano, aparece Antonio con un cante por Fandangos que habla del mar y las tormentas, para acabar con el estribillo que poco a poco vuelve a bajar la intensidad y termina con la calma que ha empezado. Un buen final para un disco con muchos colores distintos pero con un hilo conductor muy claro.

LOS COMPONENTES:

Antonio Lizana sin duda es uno de los nuevos valores del flamenco-jazz actual. Nacido en San Fernando (Cádiz), su solidez y brillo como saxofonista y cantaor lo hace un músico excepcional y único, con un impresionante control de los dos lenguajes y una personalidad propia. Ha colaborado con artistas como Arturo O’Farrill y Alejandro Sanz en obras que recibieron premios a Grammy; también con Snarky Puppy, Marcus Miller, Chano Domínguez, Alfredo Rodríguez, Ari Hoenig, Jorge Drexler, India Martínez, Jorge Pardo, Shai Maestro, Chambao, José Mercé, Josemi Carmona, Carmen Linares, Pepe Habichuela…

Pere Martínez, surgido de la cantera del Taller de Músics, es uno de los jóvenes valores del flamenco de casa con más proyección. Nacido en Sant Cugat (Barcelona), es conocedor de la tradición y del canto flamenco clásico, pero también ha dado voz a trabajos de otros géneros musicales como; la música clásica contemporánea, la canción flamenca o la canción catalana. Réquiem a Enrique Morente, Los Aurora o Tantos Records son algunos de los trabajos más reconocidos de este cantaor que, con su forma de entender el canto, se va abriendo camino en el panorama musical.

Max Villavecchia es uno de los pianistas y compositores de la nueva generación con mayor personalidad y versatilidad. Nacido en Barcelona y formado en el Taller de Músics y en el Conservatorio Van Amsterdam, siempre ha estado muy activo participando en multitud de proyectos muy diversos, de los cuales podemos destacar “Los Aurora” donde es también uno de los principales compositores. Compagina distintas aventuras musicales que hacen del joven pianista un músico con carácter transversal: jazz, flamenco, fusión, folclore, canción de autor y libre improvisación son estilos que conviven en el universo sonoro del artista

Raphael Pannier se ha consagrado como uno de los nuevos valores del jazz europeo. Nacido en Paris y habiendo vivido gran parte de su vida en Boston y Nueva York, regresa a Francia con su disco debut “Faune” (French Paradox, 2020), que acapara enormes reconocimientos y premios de la prensa internacional como Downbeat, NPR, Jazztimes… Ha tocado con músicos de la talla de Miguel Zenón, Aaron Goldberg, Steve Wilson, Bob James, Lee Ritenour… habiendo hecho giras por todo el mundo, la cual cosa lo convierte sin duda en uno de los músicos franceses más prometedores de los últimos tiempos. 

VIDEOS:

• La Dama d’Aragó (Fandango-Jazz/Seguiriya):

• El Cant dels Ocells (Soleá por Bulerías):